2024年3月9日上午，由中央美术学院、景德镇陶文旅控股集团、《中国民族美术》杂志共同主办，中央美术学院修复研究院、景德镇陶邑文化发展有限公司、中央美术学院陶溪川美术馆共同承办，中国美术家协会中国画艺委会、中国美术家协会壁画艺委会、中国美术家协会民族美术艺委会学术支持的《九维·墨道》展在中央美术学院陶溪川美术馆开幕。本次展览展出了袁武、殷会利、曹宝泉、王颖生、王晓辉、范存刚、刘佳、秦嗣德、罗敏九位艺术家的作品。展览由王颖生担任学术主持；吕品昌担任艺术总监；黄镇担任策展人；黄镇、曹宝泉担任策展执行；谭斌、秦嗣德担任展览统筹。

出席开幕式的嘉宾有：中国书法家协会副主席、江西省文联副主席、中国美术家协会理事毛国典先生，中央美术学院陶瓷艺术研究院院长、江西省美协主席、景德镇陶瓷大学党委副书记｜主持行政工作副校长吕品昌教授，景德镇陶文旅控股集团董事长刘子力先生。中国美术家协会中国画艺术委员会副主任袁武教授，中央民族大学美术学院教授｜博士生导师、中国美术家协会民族美术艺委会主任殷会利教授，中央民族大学美术学院教授、中国国家画院研究员曹宝泉教授，中央美术学院修复学院院长｜博士研究生导师、中国美术家协会壁画艺委会主任王颖生教授，中央美术学院教授｜博士研究生导师王晓辉教授，中华全国青年联合会委员、中国美术家协会中国画艺委会委员、江苏省国画院专职画家刘佳教授，中国美术家协会美术教育委员会委员、首都师范大学教授｜硕士研究生导师秦嗣德教授。景德镇市美术家协会主席、景德镇陶瓷大学副校长吕金泉教授，江西省民间艺术家协会主席孙立新，景德镇市科技协会主席吴飞，景德镇市书法家协会主席汪开潮，山东省济南市文艺评论家协会副主席石古，中国国家画院展览部、典藏部主任唐文国，江西省修水县美术家协会主席曹漁，景德镇职业艺术大学校长冯小苏，景德镇美术馆书记岳峻，上海大学美术学院柯和根教授，江西师范大学王艳教授。以及景德镇陶瓷大学的曹春生、杨冰、张景辉、赵传玉、冯青、戴清泉教授，美术学院院长黄胜教授、赵兰涛副院长、邵长宗副院长，设计艺术学院副院长（主持工作）余剑峰教授，博物馆馆长詹伟教授、美术馆李伟馆长，雕塑系罗瑾主任、国画系王长平主任、综合材料系张琨主任，等众多嘉宾。

中国书法家协会副主席、江西省文联副主席、中国美术家协会理事毛国典先生在发言中表示首先他代表江西省文联，对这九位来景德镇举办联展表示热烈的欢迎。“九位艺术家的影响力在全国是有目共睹的，尤其是像袁武、殷会利这样的大师级人物，我自从学习绘画起就知道他们在整个美术界具有很高的地位和知名度，并且在中国美协主办的全国展中多次获奖。此次他们能带作品来景德镇举办展览，对江西省和景德镇美术界来说是一种双向的引领。”

并指出他们作品最大的亮点是将传统、现代和思想三者相结合，在人物、山水、花鸟、文人画等各个领域都有自己独特的表达方式，具有方向性和研究性，值得我们学习。并认为更值得我们学习的是，他们经常外出写生，不断从生活和自然中汲取养分，在这个过程中沉淀出不拘泥于传统，又能在传统基础上发挥、结合现代观念的特质，这是我们学习的楷模。最后他提到，通过这个展览可以开阔我们的视野，学习他们的理念。我们还要向他们学习对专业的敬畏之心和精神，在达到他们的高度后，还能像他们一样继续努力创作。

展览艺术总监中央美术学院陶瓷艺术研究院院长吕品昌教授在发言中表示：此次展览的作品多为艺术家们日常创作的小幅画作，主要分为两类：一类富有文人气息，另一类则源于生活写实。这些作品虽尺寸不大，但在立意、笔法、技巧和创意等方面都别具一格。他们借古鉴今，推陈出新，从传统文化中汲取灵感进行创作，充分展现了每位艺术家在国画水墨领域的创作成果与思考，以及他们对水墨语言的个性化理解和对自身心境的感悟。

并讲到景德镇作为陶瓷之都，陶瓷绘画与国画关系密切，深受其影响。在历史上，尤其是近现代，许多艺术家直接从国画中汲取养分，并将其运用到陶瓷绘画中，致力于创作出独特的陶瓷绘画作品，形成了众多重要的传统工匠技艺和技巧的非物质文化遗产。这固然重要，但作为当代艺术的重要组成部分，陶瓷艺术家应当立足当下，展望未来，进行新的思考，展现出当代陶瓷艺术绘画的新视角和新理念。

最后指出相信这九位艺术家的作品，定会给景德镇的传统陶瓷艺术家带来深刻的启示，引领景德镇的传统工匠们关注艺术思想，展望未来，展示当代陶瓷艺术绘画的新视角和新观念。同时，也为景德镇和我们年轻的艺术家提供新的思路和切入点。

中央美术学院教授｜修复学院院长｜博士研究生导师、中国美术家协会壁画艺委会主任王颖生教授在讲话中指出，每到一个新的地方，他都非常期待能与志同道合的朋友以及当地的艺术家展开一次深入而有意义的交流。此前，他们已经在全国各地，如河南、贵州、云南、内蒙等地举办过展览，通过这些作品，与大家以及同行进行了交流。

并讲到景德镇是中国的象征，不仅是网红热门打卡地，更是中国文化的代表。他们在这里展示自己的“小画”，这些小画就像自家的菜园和自留地一样，平素在笔墨上的思考，以及生活中的点点滴滴，都体现在小画之中，展现出对生活和身边故事的见解。最后他提到了绘画与陶瓷之间的联系，许多艺术家都在中国陶瓷的器型上作画，以追求精神和心灵上的契合。每当看到中国陶器的器型，从素坯到上釉，直至完成整个作品的过程，都会深刻地感受到绘画与之在文化脉络上是一脉相承的，其绘画的高超技艺和灵性，与器型和瓷器完美融合。

参展艺术家代表中央民族大学美术学院教授｜博士生导师、中国美术家协会民族美术艺委会主任殷会利教授表示受其他九位参展艺术家所托衷心感谢各位嘉宾的到来。并讲到对画家来说，能通过展览与新老朋友交流创作过程，是非常幸运的事。所以非常热烈欢迎大家抽空参观这次展览。并表示特别感谢品昌院长的热情邀请，使得作品能够在景德镇这座在全国美术家心中占具有重要地位和重要性的城市中，我们很幸运有这个机会举办展览。表示这次所展示的一些小尺寸作品，从另外一个层面上清楚地体现我们对艺术的理解、探索和追求，并希望能够给这座风景优美、艺术氛围浓厚的城市带来不一样的气息。

并讲到在现代造型领域，陶艺独具特色，其表现手法多样，风格丰富，蕴含深刻的思想。而且在技术、艺术和科学的结合，以及为艺术家实现艺术理想提供的空间和可能性上，其他艺术门类可能都无法与之相比。而中国画处于艺术的另一端，由于先辈留下了丰富的精神财富，形成了强大的文化心理秩序和惯性。在这种情况下，中国画家的探索与陶瓷艺术家截然不同，更像是艰难前行，责任重大。这里既有传承，又有创新，这种关系在学术界一直在讨论。因此，我们怀着责任心，以解决问题的态度举办了这次展览。

中央美术学院陶溪川美术馆黄镇馆长在发言开始时热烈欢迎了各位的到来。表示因为各位老师的关心和爱护，使其从策展角度对国画有了更深层次的领悟。并讲到国画作为中国传统艺术的一种，从某种层面上来看，与陶瓷艺术相同，都属于中国的正统艺术。该展览在景德镇的展出具有特别的价值和意义。最后讲到，对于一个美术馆而言，举办具有重要影响力的展览是其成为重要场馆的价值所在。此次展览也是美术馆多年来首次举办的如此重要的国画展，为美术馆的学术发展增添了一抹浓厚的“墨道”。

景德镇陶文旅控股集团的董事长刘子力先生在致辞中表示在这个焦虑弥漫的时代，艺术犹如一束亮光，驱散我们内心的阴霾。当我们步入中央美术学院陶溪川美术馆的展厅，这些作品仿佛引领我们穿越时空，领略中国文化的博大精深。在这里，艺术不仅是一种观赏，更是一种力量，让我们更加豁达，摆脱焦虑。并讲到景德镇这座艺术资源丰富的城市，吸引了众多艺术青年。这里有 8．4万名在校大学生，占景德镇市将近六分之一的总人口，以及景德镇周边城市的艺术青年和大学生他们将这里的央美美术馆当作第二学堂，汲取艺术的养分。可以说美术馆不仅是城市的璀璨灯火，更是源源不绝的溪流，为这座城市带来充沛的滋养和光明，这是艺术的力量，也是陶溪川的文化盛宴。

最后他谈到，陶溪川不仅是手艺人的理想之地，更是艺术家的欢乐之园。这里既有静谧的创作，也有充满活力的音乐与舞蹈。在这里，沉静的艺术家与活泼的音乐人成为挚友，共同创作出有着无限的可能的陶溪川艺术盛宴，让我们一同领略艺术的魅力，让艺术的力量永驻我们心间。

以展览以及到场嘉宾们的热情为契机，紧接着开幕活动在中央美术学院陶瓷艺术研究院会议厅举行了座谈会。会上到场7位艺术家同与会嘉宾们就本次展览作品所具有的学术研究价值及所启迪的艺术思考进行了充分研讨，同时对新时代下创作者们如何进行创作与研究进行了交流与展望。众多景德镇陶瓷大学的学生们现场感受到了对话的热烈学术氛围，借此机会也纷纷向参展艺术家提问。座谈会由中国美术家协会中国画艺术委员会副主任袁武教授担任学术主持并做主旨发言。会议由中央美术学院陶瓷艺术研究院院长、本次展览艺术总监吕品昌教授主持并致辞。

开幕式下午，基于九维．墨道展览所呈现的中国传统国画艺术，开展了一场中非文化交流的展览公教活动，邀请了非洲籍艺术家罗博特博士和景德镇陶瓷大学王赵婧博士共同为30位在家长陪同下的孩子，以陶瓷为媒介，国际艺术文化美育传播与培养。孩子们在展览现场通过九位艺术家的作品感受到了中国画的魅力，也通过非洲艺术文化的对比和陶瓷的实践过程中，受到了深刻的启迪。该活动由中央美术学院陶溪川美术馆公共教育负责人赵文俊现场主持。