手中演绎人生百态的指间艺术

晋江布袋木偶戏是福建省晋江市地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。它即南派布袋戏，指泉州地区掌中木偶戏，以泉腔演唱，有别于唱北调的漳州北派布袋戏。其艺术风格独特，行当脚色分工细致，木偶头雕刻形神兼备，表演细腻，动作传神。

主要特征

晋江布袋术偶戏行当角色分工细致，木偶头雕刻形神兼备，对表演艺术有严谨的规范要求，如生角基本动作24步，旦角基本指法40步，同是一把扇，生角玉骨扇11步，丑角鼓扇21步。一个缝衣程式，就有外于裁衣裳，智上拔针、针插襟前、抽线。咬线、线尾搓尖。对针穿线、打结、口齿弹线、发上滑线、缝衣抽线等11个动作：表演修书盖章。从取印开始，再看印，去印脏，盖印油、呼印，下印，最后叠手压印，细致入微，一丝不苟。表演细腻逼真，动作准确传神，其中特别擅长表演抒情性的文戏。布袋戏木偶的表演善于模仿饮酒、吐水、抽烟、喷火等特技动作，欣赏性较高。语言口语化，特别是丑角人物的插科打挥，语言交锋，风趣幽默，生动活泼，入情入理。

剧目分类

晋江布袋木偶戏剧目可分为传统剧目与新编剧目两大类，传统剧目叉分为生旦戏、宫廷戏、审场戏、武打戏、拳打戏、连台本戏与折子戏和小（单）出戏。新编剧目有童话剧、神话剧、现代剧和成语故事剧4种。

代表作品

《白龙公主》、《五里长虹》

历史发展

晋江布袋木偶戏，即泉州地区南派布袋戏、掌中木偶戏，中国台湾称为南管布袋戏，以泉腔演唱为主，有别于唱北调的漳州北派布袋戏（台湾称为白字布袋戏）。1951年7月，南派布袋戏定名为掌中木偶戏，是中国木偶戏中的稀有剧种。它流行于闽南地区，源头可追溯到晋代《拾遗记》及五代《化书》、南宋《已末元日》中的史料记载。

明中叶至清未，是南派布袋戏兴起与发展时期，民间传说和《台湾通志》称，布袋戏兴起于明嘉靖间（1522—1566年），创始人为后来被誉为"戏状元"的梁炳麟。清道光 （1830年）《晋江县志》 卷七十二"风俗志"载："木头戏，俗名傀儡，近复有掌中弄巧，俗名布袋戏。"说明当时泉南一带流行布袋戏演出。清道光年间泉属诸县的布袋戏演出已经相当的盛行，并跨海传至台湾。

清末，晋江等地的布袋戏演出非常的活跃，并出现了许多艺人，如李克茶、同安梭等艺人。清道光末年李克茶创办了"金永成"布袋戏班（即1953年成立的晋江潘径布袋戏剧团的前身，1978年改名为晋江县掌中木偶剧团，即晋江市掌中木偶戏剧团）。《中国木偶艺术》一书记载"清代道光中叶，台湾布袋戏由福建泉州传人"的史实。清末民初，泉属各县一些布袋戏班社纷纷兴起，如清同治、光绪年间的闽南"五虎班"。民国时期，安溪、惠安等地的布袋戏班几乎遍及全县。

但至中华人民共和国成立前夕，由于经济衰退，泉属诸县的布袋戏班社处境维艰。中华人民共和国成立后，晋江布袋木偶戏获得了新生，创办了公办剧团。晋江等县还组织挖掘、记录了200多个布袋戏剧目和音乐曲牌，使晋江布袋木偶戏传统文化遗产得到了必要的保护。

文化价值

晋江布袋术偶戏经过长期的实践和发展，具有兼收并蓄、博采众长的特点，地域文化特征明显，艺术积淀丰厚，形象美、语言美、音乐美，从中可以领略到泉南布袋戏的木偶雕刻艺术、表演艺术、语言艺术、唱腔艺术的风采。

学习体验场地

晋江市掌中木偶艺术保护传承中心